Kto będzie uczył na kursie "Ventus Optimus"?

 

 

FLET

        Andrew Nicholson urodził się w Hampshire, Anglia w 1970 roku.  Naukę gry na flecie rozpoczął w wieku 8 lat i już jako nastolatek otrzymał stypendium do prestiżowej Chatham School of Music w Manczesterze. Swoje studia kontynuował w Royal Northern College of Music. Jest zdobywcą licznych nagród i stypendiów: Pierwsze miejsce na London Festival Hall Competition, finalista Shell London Symphony Orchestra Completion; Craxton i Ian Fleming stypendia, Martin Musical Trust; zwycięzca Narodowego Festiwalu Barokowego i Finalista BBC Young Musician roku 1987.

Zanim przyjął stanowisko pierwszego flecisty BBC National Orchestra of Wales pracował na tej pozycji w Hong Kong Philharmonic Orchestra, Halle Orchestra Manchester i Royal Philharmonic Orchestra.

Koncertował jako solista z wieloma znanymi zespołami: RNCM Chamber Orchestra, London Mozart Players, Hong Kong Philharmonic Orchestra, Halle Orchestra Manchester, BBC National Orchestra of Wales, Royal Philharmonic Orchestra. W jego dyskografii znajdują się nagrania Mozarta, Nielsena, Johna Ruttera  pod dyrekcja m.in. Kent Nagano i Thierry Fischera. Zdobył Nagrodę Radia i Telewizji w Hong Kongu.  Jego solo fletowe jest znane wszystkim miłośnikom filmu Harry Potter. Andrew jest regularnie zapraszany do współpracy z czołowymi orkiestrami brytyjskimi.

Współpracuje z Royal College of Music, Royal Academy of Music i Royal Welsh College of Music and Drama. 

Andrew Nicholson gra na flecie marki Miyazawa.

 

    Ewelina Agata Zawiślak

Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego w roku 2004. W latach 2003 - 2004 odbyła naukę w Franz Doppler Institute w Budapeszcie klasie prof. Jánosa Bálinta. Od 2002 roku pracuje na stanowisku flecisty w Orkiestrze Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina, zaś od 2004 roku w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, gdzie także w roku 2008 rozpoczęła studia doktoranckie. Również w tym samym roku podjęła współpracę z Orkiestrą Polish Camerata.

W 1995 roku otrzymała tytuł Talentu Muzycznego podczas Tygodnia Talentów w Tarnowie. Kończąc studia w gronie najlepszych, Ministerstwo Edukacji zrefundowało jej stypendium studenckie. W roku 2005 została finalistką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej Gaetano Zinetti  w Sanguinetto we Włoszech, natomiast w roku 2007 została laureatką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej w Horn w Austrii. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez tak wybitnych flecistów jak: János Bálint, Peter Lucas Graf, Patric Gallois, Robert Morris Aitken, Emmanuel Pahud, Benedek Cśalog, Craig Goodman i innych.

Koncertuje od roku 1990 jako solistka i kameralistka, zarówno w Polsce jak i za granicą (m. in.: w Austrii, Szwajcarii, Włoszech, Węgrzech, Niemczech, Chinach), a w latach 1995 - 1996 współpracowała z Tarnowską Orkiestrą Kameralną. Uczestniczyła w wielu nagraniach dla radia i telewizji.

Od roku 2005 uczestniczy w pracach jury w ramach Ogólnopolskich Przesłuchań Instrumentów Dętych Drewnianych. Jako wykładowca jest również zapraszana do prowadzenia Warsztatów Metodycznych dla nauczycieli uczących gry na flecie w szkołach muzycznych w Polsce. W tym samym roku zainicjowała Łódzkie Warsztaty Fletowe Musica Legata oraz Ogólnopolski Konkurs na Flet Solo Il Flauto Ricercato.

 

 

 

KLARNET

 

       Robert Plane jest zwycięzcą Międzynarodowego Konkursu Royal League w Londynie w 1992 roku. Jest pierwszym klarnecistą BBC National Orchestra of Wales. Wystąpił jako solista z wieloma renomowanymi orkiestrami: City of London Sinfonia, Northern Sinfonia, Ulster Orchestra, Bournemouth Symphony Orchestra and Sinfonietta, Scottish Ensemble, Zurich Chamber Orchestra and National Orchestra of Malta w większych europejskich salach koncertowych. Koncentruje się na repertuarze klasycznym i współczesnym Jest prawykonawcą koncertów klarnetowych Diana Burrell, Piers Hellawell and Nicola LeFanu. Na polu muzyki kameralnej koncertuje i nagrywa w duecie z Sophia Rahman, jako członek Plane Dukes Rahman Trio i septetu Mobius. Regularnie współpracuje z czołowymi zespołami biorąc udział w ważniejszych festiwalach brytyjskich oraz w USA, Ameryce Południowej, na Dalekim Wschodzie i niemal całej Europie. Kieruje własnym corocznym festiwalem muzycznym w Corbridge, Northumberland ściśle współpracując z Gould Piano Trio. Robert Plane jest wielokrotnie nagradzany za liczne nagrania płytowe, radiowe i telewizyjne. Jego interpretacje muzyki kompozytorów brytyjskich Finzi, Bax, Stanford, Ireland i Howells dla Naxosa zostały wytypowane do Gramophone Award, zdobyły dwie nominacje do "Editor's Choice" oraz Classic CD - Nagroda Roku 2000 za "Najlepsze Nagranie Koncertu" oraz selekcja Radia 3 jako "polecane nagranie". Jego jedno z ostatnich rejestracji z Gould Trio dla Chandosa zostało wytypowane przez The Independent jako Album tygodnia. 

 


    Mirosław Kłys urodził się w 1966 roku w Łodzi. Naukę gry na klarnecie rozpoczął w wieku dziewięciu lat w Państwowej Szkole Muzycznej I Stopnia w Łodzi. Lata 1986 - 1991 to okres studiów w Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie klarnetu ad. Adama Wierzby (1986 - 89) i wykł. Zdzisława Kulaka (1989 - 91).

 

Już w czasie studiów stara się czynnie uczestniczyć w bogatym życiu muzycznym swojego miasta. Współpracuje z wieloma ówcześnie działającymi  orkiestrami. Są to m.in.: Łódzka Orkiestra Kameralna „Pro Musica", „Rubinstein Sinfonietta", „Odeon", oraz z zespołami istniejącymi przy teatrach dramatycznych (Teatr Powszechny, Teatr Nowy, Teatr im. Stefana Jaracza, Teatr Studyjny, „Arlekin").

 

Bierze udział w sesjach Musica Moderna organizowanych przez Akademię Muzyczną.

W latach 1988 - 89 pracuje jako nauczyciel w Państwowym Liceum Muzycznym, a od 1989 roku w Orkiestrze Polskiego Radia i Telewizji w Łodzi.

Rok 1989 okazał się przełomowym w jego pracy zawodowej. Został wtedy pierwszym klarnecistą Państwowej Filharmonii im. A. Rubinsteina w Łodzi. Wkrótce rozpoczął również występy solistyczne. Równolegle współpracował z Kameralistami „Studio" i z Kwartetem Artura Rubinsteina.

We wrześniu 1994 roku powstał istniejący do dziś Kwintet Dęty Filharmonii Łódzkiej

„Camerata pro Arte", w którego składzie znajdują się soliści owej filharmonii będący jednocześnie pracownikami dydaktycznymi Akademii Muzycznej w Łodzi. Zespół ma na swym koncie liczne koncerty oraz nagrania radiowe i telewizyjne. Ze składu kwintetu wyłoniło się w niedługim czasie Trio Stroikowe Filharmonii Łódzkiej. 

W 2001 roku zostaje wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Prowadzi tam klasę klarnetu, oraz uczestniczy w licznych, organizowanych przez uczelnię sesjach, jako solista i kameralista. Zapraszany do prowadzenia lekcji otwartych, zajęć i wykładów na kursach mistrzowskich w kraju i za granicą.

Od 2008 roku, po uzyskaniu tytułu doktora sztuki muzycznej, zatrudniony w Akademii na stanowisku adiunkta.

  

   FAGOT

              Jarosław Augustyniak urodził się w Łodzi w 1965 roku. Muzyczną edukację rozpoczął w wieku 9 lat od nauki gry na fortepianie. Z fagotem zetknął się mając lat 12; wtedy to rozpoczął naukę gry na tym instrumencie w Państwowym Liceum Muzycznym im. H. Wieniawskiego w Łodzi, w klasie prof. Stefana Szczecha. W 1988 roku z wyróżnieniem ukończył Łódzką Akademię Muzyczną w klasie fagotu i muzyki kameralnej pod kierunkiem  prof. Stanisława Sojki. Rok później został laureatem XXI Konkursu Młodych Instrumentalistów we Włoszakowicach, zdobywając jednocześnie nagrodę specjalną Wielkopolskiej Orkiestry Symfonicznej. Pogłębił swoje studia na fagocie u prof. Vincenzo Menghini - RAI Turyn.Jarek został przyjęty na pozycję pierwszego fagocisty BBC National Orchestra of Wales w grudniu 2004 roku. Został członkiem „BBC NOW" po trzynastu latach kierowania sekcją fagotów  w Basque National Orchestra  Hiszpania. W swojej karierze grał jako pierwszy fagocista w Nova Filharmonia Portuguesa, w Teatrze Wielkim w Łodzi oraz jako fagocista Filharmonii Narodowej w Warszawie.

Jego życie zawodowe pokierowało go poprzez Portugalię i Hiszpanię do Wielkiej Brytanii. Miał okazję grać w większości europejskich krajów oraz w USA, Argentynie i Chile - w ponad 200 salach koncertowych, włączając Wiedeń Konzerthaus, Zurich Tonhalle, Madryt Auditorio Nacional, Londyn Royal Albert Hall, Berlin Konzerthaus, Buenos Aires Teatro Colon. Grał pod batutą wielkich dyrygentów: Rudolf Barshai, Richard Hickox, Witold Lutosławski, Yehudi Menuhin, Libor Pesek, Jerzy Semkow, Gianandrea Noseda, Nicholas Kraemer, Tadaaki Otaka, Krzysztof Penderecki, Walter Weller, Witold Rowicki.

Udziela się również aktywnie jako solista z bardzo bogatym repertuarem. Mozart, Weber, Escudero, Françaix, Vivaldi, Knotts, R. Strauss. Koncertował z Łomżyńską Orkiestrą Kameralną, turne z Nova Filarmonia Portuguesa, z Basque National Orchestra, San Sebastián,  z Sinfonietta Académica Navarra oraz z BBC National Orchestra of Wales. Następny projekt to Frank Martin - Concerto z tą orkiestrą.

W ciągu swojej kariery Jarek został członkiem European Jeunesses Musicales, Orkiestry Festiwalowej „Sinfonia Helvetika" oraz współpracował z Dortmunder Philharmoniker,  Filharmonią Łódzką im. Artura Rubinsteina, Bilbao Orquesta Sinfonica, Bournemouth Symphony Orchestra, Welsh National Opera, Royal Scottisch National Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra.

Jego zainteresowanie muzyką kameralną doprowadziło do założenia wielu grup instrumentalnych, m. in. ensemble „Quinteto Barroco" i kwintetu dętego „Alizé". W Wielkiej Brytanii został członkiem BBC NOW Soloists oraz „Quintillion Ensemble". W 2007 roku nagrał CD z tym zespołem. Brał udział w większych europejskich festiwalach muzycznych - Warszawska Jesień, Praska Wiosna, Schleswig-Holstein oraz BBC PROMS Festival.

     Jarek wykorzystuje swoje doświadczenie w pracy pedagogicznej. Już w 1989 roku kierował  grupą instrumentów dętych w orkiestrze Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. H. Wieniawskiego w Łodzi. Następnie poprowadził wiele „klas mistrzowskich" w Polsce, Portugalii i Hiszpanii. Był odpowiedzialny za sekcję fagotów w Basque Youth Orchestra oraz sekcję instrumentów dętych drewnianych w Młodzieżowej Orkiestrze Regionalnej w Murcji, Hiszpania. Grał koncerty pedagogiczne jako solista z BBC NOW (D. Knotts - Miniconcerto for bassoon) oraz z wieloma zespołami kameralnymi w różnych krajach Europy. Jest zapraszany regularnie do pracy ze studentami z Royal Welsh College of Music & Drama oraz prowadzi grupę dętą Orkiestry Symfonicznej Welsh University w Cardiff. 

 

          Krzysztof Kamiński rozpoczął karierę artystyczną jeszcze w szkole średniej wykonaniem koncertu B-dur W.A.Mozarta z orkiestrą Liceum Muzycznego im. H. Wieniawskiego w Łodzi.

W okresie studiów w Akademii Muzycznej w Łodzi, którą ukończył z wyróżnieniem w roku 1984, wielokrotnie występował jako solista w czasie koncertów symfonicznych, prezentując wcześniej wymieniony koncert, także koncert F-dur K.M. Webera i koncert F-dur K. Stamitza. W tym czasie był zatrudniony również jako solista - fagocista w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Po podjęciu pracy w Państwowej Filharmonii Łódzkiej (1987) w charakterze solisty, jego działalność artystyczna uległa dalszemu ożywieniu. Do chwili obecnej wykonał kilkadziesiąt koncertów solowych, w tym polskie prawykonania koncertów J. Francaix, A. Joliveta, J.N. Hummla oraz Divertimenta J. Francaix, będąc do dziś jedynym wykonawcą tych kompozycji na terenie kraju; a także dziesiątki recitali i koncertów kameralnych . W swoim dorobku artystycznym posiada  nagrania dokonane dla Polskiego Radia i Telewizji, a także telewizji holenderskiej, niemieckiej i amerykańskiej . Jako solista występował także poza granicami naszego kraju - we Francji, Niemczech i Holandii. W czasie swojej dotychczasowej pracy artystycznej stworzył kilka działających do dziś zespołów kameralnych (Łódzkie Trio Stroikowe, Kwintet Dęty Filharmonii Łódzkiej oraz orkiestrę „Camerata pro Arte", której jest dyrygentem i kierownikiem artystycznym). Z zespołem tym nagrał dwie płyty CD - „Muzyka w Starym Klasztorze" oraz „Con Corno" z waltornistą, Dariuszem Mikulskim (Stuttgart) dla ZYX Music Classic (Niemcy). W 2002r. odbył jako dyrygent z orkiestrą Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina tournee artystyczne po Niemczech .Jako dyrygent występował także z Filharmonią Sudecką i Filharmonią Lubelską.

Krzysztof Kamiński posiada na swym koncie również doświadczenia kompozytorskie - jest autorem muzyki do przedstawienia „Różowy wujek", zrealizowanego w Teatrze Arlekin w Łodzi (1999r.) oraz „Wspomnienie Octandre" (1984r.) na instrumenty dęte. Od 1986r. jest nauczycielem w Akademii Muzycznej w Łodzi, obecnie na stanowisku profesora nadzwyczajnego.

W 2002 r. został solistą i konsultantem niemieckiej firmy Frank & Meyer Holzblasinstrumente.

W 2003 r. wspólnie z klawesynistką Ewą Piasecką nagrał płytę CD „Come Prima" z muzyką barokową . W roku akademickim 2007/2008 został wybrany na stanowisko prodziekana Wydziału Instrumentalnego Akademii Muzycznej w Łodzi.

 

 

.............